“here we go！

red lights i ever stop！”

【出发吧！出发吧！红灯也阻挡不了我！

】

特殊的失真人声处理，可以让声音更加符合歌曲质感，具有独特的吸引力。

但放在竞技舞台上，却容易掩盖真声，失去一部分竞争力。

但李少杰无所谓！

“a dreamer with the fever to be great was all i ever want！

was all i ever wanted！”

【一个狂热的梦想家正在渴望着成功！这是我曾梦寐以求的一切！】

“喔~”

来一首另类摇滚，目的便是要在整个舞台现场气氛中拿下所有观众！

伴奏很简单。

就是电贝斯的根音，以及强有力却精简的低音大鼓！

“a fihe fever for the fame was all i ever want！

was all i ever wanted！

got me singin like！”

【一个狂热的探索者正追求着荣耀的名气！这是我一直想要的！我要尽情歌唱！】

就是这样的设计，配合略高于心跳一点点的节拍。

一种力量感与隐隐约约血脉贲张的感觉开始酝酿！

“喔~”

“bang bang！”

李少杰像是使出了全身的力气一般，右手持麦，昂首挺胸，用左手锤击胸膛！

“lets fire the on！”

【让我们火力全开！】

“喔~”

“bang bang！”

节奏鼓点开始加速！

低音大鼓节奏的一拍中，第一次加入了更细一些的拍子。

气氛开始被推动！

而在这一段落的结尾，低音大鼓却短暂的消失了一个小节！

“wont stop till were legends！”

【绝不止步！直到我们成为传奇！】

“喔~~”

“啦啦啦啦啦~啦啦啦啦！”

当低音大鼓再一次敲响厚重的鼓点时，李少杰却仿佛释放了能量一般，整体演出的质感变得轻松了起来！

配合着乐团人声的伴唱，显得非常潇洒自然。

“啦啦啦啦啦~啦啦啦！”

“喔~~”

“啦啦啦啦啦~啦啦啦啦！”

“啦啦啦啦啦~wont stop till were legends！”

【直到我们成为传奇！】

表演的质感很轻松自然，但音乐的鼓点却显得厚重深沉。

这种对比的凸显，一方面让心跳不由自主的加速到节奏同拍，一方面又不至于特别压抑。

“here we go！

its my turory！”

【出发！出发！我要书写我自己的历史！

】

伸出手，李少杰此时的表情非常的狂傲！

但这种张狂，放在灯塔观众这边，却更加令人喜爱！

“here we go！

wheheyll remember me！”

【出发吧！当我离去，所有人都会将我铭记！】

歌曲整体段落并不难。

旋律上接受度也很高！

并且，最具有情绪的部分，歌词还设计的极其简单。

哼唱 简单的词汇。

这无疑是最适合调动现场气氛的一种设计方式！

而此时，一切氛围都还在酝酿，缓慢提升。

“bang！bang！

”

“lets fire the on！”

用力敲击的鼓点，令人充满力量！

…

完全正能量的歌词，似乎与很多摇滚也不太一样！

观众们只感觉能量在逐渐的积蓄！

却并不会令人暴躁。

“bang！bang！

”

“wont stop till were legends！”

经过很多段落的洗脑。

哪怕是第一次听到歌曲，很多观众也对旋律开始熟悉！

李少杰开始挥舞起双手，一上一下的打着拍子，示意观众一起互动！

“喔~~”

“啦啦啦啦啦~啦啦啦啦！”

“啦啦啦啦啦~啦啦啦！”

观众很给面子。

笑死，或许难一点的歌不会唱。

但跟着简单的旋律啦啦几下还是没问题的！

之前也洗脑了很多遍，现在跟起来似乎就是一种本能！